El artículo «ARTWORK DIGITIZATION AND INVESTIGATION A CASE STUDY OF THE LOOM WEAVER OIL PAINTING BY HOSNI EL-BANNANI» de El-Rifai, Ibrahim; Ezzat, Hagar; Mahgoub, Hend; Bebars, Yasmine y Ide-Ektessabi, Ari, presenta un estudio de caso sobre la digitalización e investigación de una pintura al óleo del artista egipcio Hosni El-Bannani, uno de los pioneros del impresionismo en Egipto. La obra «The Loom Weaver» fue elegida debido a su deterioro, y se planificó un proyecto de conservación paralelo para registrar y monitorear su estado físico a través de diversas técnicas de adquisición de datos.
El proceso propuesto se divide en cuatro fases: información contextual, digitalización, análisis y difusión. En la fase de información contextual, se realizó una documentación histórica y de archivo sobre la obra y el artista. El-Bannani, conocido por su estilo impresionista que reflejaba la belleza del campo egipcio, vinculaba elementos locales en sus pinturas.
La segunda fase implicó la digitalización de la pintura utilizando técnicas de imagen multiespectral, escaneo de alta resolución y microscopía. La adquisición de datos físicos comprendió la fotografía, la inspección microscópica y la imagen multiespectral antes, durante y después de los tratamientos de conservación. A través de estos métodos, se identificaron trazos de dibujo subyacentes y cambios en la composición, revelando detalles ocultos y modificaciones realizadas por el artista.
Se emplearon también análisis cualitativos y cuantitativos, como la microscopía electrónica de barrido (SEM), la espectroscopia de infrarrojo por transformada de Fourier (FTIR) y la cromatografía líquida de gases (GLC). Estos métodos permitieron determinar la composición química de los materiales de la pintura, identificando pigmentos y componentes de las capas de preparación. Por ejemplo, se descubrió que la capa de preparación era de cola animal y aceite, mientras que los pigmentos incluían plomo, carbonato, calcio y otros elementos.
La fase de análisis y procesamiento de datos fue crucial para manejar la gran cantidad de información recopilada. Las técnicas utilizadas permitieron analizar detalles como la estructura del lienzo, la composición de pigmentos y las modificaciones artísticas. La fotografía infrarroja y la radiografía X fueron fundamentales para confirmar los hallazgos y proporcionar una «huella digital» del arte.
Finalmente, la fase de difusión implicó el desarrollo de una aplicación interactiva que presenta la información multiespectral de la pintura, facilita la comparación de imágenes y destaca los trazos subyacentes. Esta aplicación está diseñada para ser accesible tanto para expertos como para aficionados al arte, permitiendo una comprensión profunda de la pintura a través de múltiples capas de información.
El estudio subraya la importancia de un enfoque multidisciplinario en la conservación y estudio de obras de arte, utilizando tecnologías avanzadas para preservar y entender mejor el patrimonio cultural. La implementación de técnicas no destructivas y la integración de diversas metodologías analíticas proporcionan valiosas perspectivas sobre los métodos y estilos artísticos, así como sobre el estado material de las obras históricas.
